Revista Brasileira de Estudos da Homocultura
A REBEH publica trabalhos, nos mais diferentes formatos, que discutam as múltiplas dinâmicas envolvidas na produção social do gênero e da sexualidade, desde uma perspectiva interseccional, e com especial atenção para os saberes produzidos pelos e com os sujeitos que habitam o espaço (simultaneamente desafiador e potente) das dissidências sexuais e de gênero. Como periódico científico interdisciplinar, aceitamos contribuições de todas as áreas de conhecimento, produzidas por pessoas de diferentes níveis de formação, segundo a política de cada seção, desde que relacionadas ao escopo da revista. Embora tenha como espaço prioritário de atuação o campo científico brasileiro, a REBEH mira estabelecer pontes de diálogo com a produção internacional, publicando trabalhos originais em português, inglês e espanhol, além de traduções de textos de relevância já publicados. Produzida e mantida pela Associação Brasileira de Estudos da Trans-Homocultura - ABETH, a REBEH foi lançada em 2018, a partir de um desejo antigo do coletivo de pessoas filiadas à Associação. Desde então, a REBEH tem se dedicado a dar visbilidade a produção de conhecimento feminista, transfeminsita, queer e LGBTQIA+. Em 2022, a REBEH recebeu sua primeira classificação Qualis, alcançando nota A2. Em 2024, criamos uma Editoria Junior, constituída por pós-graduandes, em uma ação voltada tanto à formação quanto à renovação de quadros. No mesmo ano a REBEH foi selecionada para integrar o Programa Editorial do CNPq, voltado a fortalecer periódicos científicos no Brasil. Um reconhecimento do trabalho de muitas pessoas que atuaram e seguem atuando na construção da nossa revista e viabilizando um espaço de qualidade para circulação do conhecimento produzido por nós. ISSN: 2595-3206 Prefixo DOI: 10.31560
A submissão de trabalho(s) científico(s) original(is) pelos autores, na qualidade de titulares do direito de autor do(s) texto(s) enviado(s) ao periódico, nos termos da Lei 9.610/98, implica na cessão de direitos autorais de publicação impressa e/ou digital à Revista Brasileira de Estudos de Homocultura (REBEH), do(s) artigo(s) aprovado(s) para fins da publicação, em um único número da Revista, autorizando-se, ainda, que o(s) trabalho(s) científico(s) aprovado(s) seja(m) divulgado(s) gratuitamente, sem qualquer tipo de ressarcimento a título de direitos autorais, por meio do site da Revista, para fins de leitura, impressão e/ou download do arquivo do texto, a partir da data de aceitação para fins de publicação. Portanto, os autores ao procederem a submissão do(s) artigo(s) à Revista, e, por conseguinte, a cessão gratuita dos direitos autorais relacionados ao trabalho científico enviado, têm plena ciência de que não serão remunerados pela publicação do(s) artigo(s) no periódico. A Revista encontra-se licenciada sob uma Licença Creative Commons 4.0 Internacional, para fins de difusão do conhecimento científico, conforme indicado no sítio da publicação. Os autores declaram expressamente concordar com os termos da presente Declaração de Direito Autoral, que se aplicará a submissão caso seja publicada por esta Revista.
O ensaio apresenta considerações inspiradas por obras de arte nas quais a autora identifica intervenções formais contra uma autoridade presumida, enquanto seu trabalho, explícita ou implicitamente, se recusa a significar a negridade nos caminhos prescritos. O interesse de Denise Ferreira da Silva situa-se nos movimentos, gestos formais rebeldes, que confrontam a noção que organiza a representação pós-iluminista – diferença cultural, se a nomearmos -, em sua figuração histórica e científica. Cada uma dessas notas também consiste em um experimento que ensaia um modo de abordar arte. Da leitura do trabalho eu derivo um termo, incategorizável, que é um possível descritor sob o qual se pode estudar tais intervenções coletivamente. Outra forma de descrever o que faço neste ensaio é uma estrutura de chamado e resposta já que o engajamento da autora com cada artista se move com e parte do que eles me convidam a pensar.
Dossiê Temático: Dar fim a pesquisa como conhecemos
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O presente artigo reflete sobre a relação entre Amaro e Aleixo, protagonistas de "O Bom-Crioulo", obra de Adolfo Caminha, questionando se essa ligação tem um pendor para o amor ou para a dinâmica de poder. A análise se fundamenta na complexidade das interações humanas, que ora busca a completude no outro, ora responde a circunstâncias sociais e históricas. Ao conectar literatura, contexto social do século XIX, filosofia e psicanálise, este artigo visa elucidar de que maneira a literatura desse período reflete e problematiza as dinâmicas entre amor e dominação, evidenciando a hipocrisia de uma sociedade em transformação e a luta pelo reconhecimento e pela identidade em suas múltiplas dimensões. Por meio da obra de Adolfo Caminha, podemos analisar as complexas dinâmicas sociais do Brasil do século XIX, destacando a luta por reconhecimento e igualdade em um momento de intensa transformação. A relevância de sua obra permanece atual, pois as questões que aborda continuam a ressoar nos debates contemporâneos sobre raça, sexualidade e direitos civis.
Este trabalho nasce da encruzilhada entre arte, espiritualidade e clínica, tensionando os limites da pesquisa como conhecemos. A partir das experiências vividas em duas exposições fotográficas dedicadas ao Candomblé, propomos um giro metodológico ético-político que se orienta pelas poéticas negras, pela escuta encarnada e pela escrita indisciplinada. Os Orixás Exu, Iroko e Oxum são convocados não como objetos, mas como operadores (est)ético-políticos que atravessam e orientam os métodos de fazer pesquisa. O texto é corpo, rito e oferenda, recusando a neutralidade e assumindo a contaminação pelo axé, pela memória e pelo desejo. A exposição, compreendida como quilombo-estético, transforma-se em espaço de cura e reexistência, onde imagens e palavras vibram em direção à coletividade. Com este trabalho, saudamos a ancestralidade que nos move e convocamos outras formas de criar, cuidar e conhecer, afirmando a pesquisa como gira, como corpo, como dança e, sobretudo, como prática de liberdade.
Aquilombamento, Encruzilhada, Epistemologia.
A pesquisa para contestar as normatividades cisheterocoloniais:
Este ensaio foi escrito com corpos atravessados e vozes que insistem. Por esses motivos, propõe um enfrentamento à pesquisa científica como a conhecemos, a partir da proposição do que nomeamos como currículo franco e com orgulho – práticas curriculares que não apenas contestam as normatividades cisheterocoloniais da/na educação, mas propõem reconfigurações radicais nos modos de ensinar, pesquisar e existir. Partindo de fabulações políticas, éticas, estéticas e poéticas, o texto afirma a pesquisa como território de sobrevivência e reexistência de corpos dissidentes – especialmente travestis e bichas – no interior de escolas e universidades que ainda sustentam formas sutis e explícitas de epistemicídio. Através da proposição de dez pistas cartográficas, discutimos acontecimentos do cotidiano que, ao invés de serem tratados como exceções, revelam-se como núcleo vivo de uma pesquisa que se escreve com a pele, com a raiva, com a memória e com o desejo. Ao final, insistimos que o fim da pesquisa como conhecemos não é a sua extinção, mas o prenúncio de um saber indisciplinado, fabuloso e radicalmente comprometido com a vida.
Currículo franco e com orgulho; Epistemologias da diferença; Pesquisa em educação.
O chão que nos reexiste: criação do almanaque trans como prática pedagógica de resistência e cuidado na educação básica
Este artigo é um resultado da apresentação do relato de pesquisa, da pesquisa de mestrado em desenvolvimento, no congresso CINABETH2025, quanto ao processo de criação do Almanaque Trans, material autoatualizador desenvolvido no âmbito de uma pesquisa de mestrado profissional em andamento, voltado à autoatualização docente e à promoção de práticas transinclusivas na educação básica. A proposta articula teorias críticas e pós-críticas da educação, pedagogias feministas, pós-coloniais e transviades, fundamentadas em autoras como bell hooks, Paulo Freire, Judith Butler, Letícia Nascimento e Megg Rayara, além de narrativas biográficas e autobiográficas de pessoas trans, travestis e não-bináries (TTNB+), compreendidas como epistemologias encarnadas. Amparado na metáfora de Lya Luft, “a infância é um chão que a gente pisa a vida inteira”, o artigo analisa como vivências de exclusão escolar moldam esse “chão”, mostrando que a escola não é apenas cenário, mas agente histórico que produz e reinscreve desigualdades. A metodologia da pesquisa responde ao avanço de discursos antigênero, à recusa institucional de pesquisas conduzidas por uma travesti e aos riscos de extrativismo epistemológico sobre corpos dissidentes. O Almanaque Trans emerge como gesto de resistência e cuidado, reunindo textos teóricos acessíveis, glossários, checklists, dinâmicas pedagógicas e contranarrativas destinadas à formação de toda a comunidade escolar. Conclui-se que epistemologias travestis, ao orientarem práticas de formação docente, operam como instrumentos de reexistência política e pedagógica, contribuindo para reconstruir o “chão da infância” em bases mais emancipadoras.
12º Congresso Internacional da Associação Brasileira de Estudos da Trans-Homocultura: Trabalhos Selecionados
Cidade-armário? A diversidade LGBTI+ e o direito à cidade em Palmas
Este artigo analisa como Palmas, capital do Tocantins, se configura como cidade-armário na relação entre urbanismo neoliberal e regulação heteronormativa do espaço urbano. O objetivo é examinar de que modo a formação histórica, simbólica e institucional da cidade define formas de visibilidade, pertencimento e circulação que limitam a experiência urbana de pessoas lésbicas, gays, bissexuais, travestis, transexuais, intersexo e outras identidades não explicitadas na sigla, adotada neste trabalho em seu caráter inclusivo e em constante evolução (LGBTI+). Para isso, o estudo combina revisão teórica sobre direito à cidade, produção do espaço e armário; exame da formação urbana de Palmas e da Praça dos Girassóis; análise da legislação e das políticas públicas relacionadas a gênero, sexualidade, cultura e religião; além de entrevistas semiestruturadas com moradores LGBTI+ e observação de espaços e práticas de sociabilidade dissidente. Os resultados mostram que o traçado ortogonal, as macroquadras introvertidas e a atuação do Estado como agente imobiliário reforçam uma cidade-mercadoria, enquanto a presença monumental de símbolos cristãos no centro cívico sustenta uma lógica de visibilidade que privilegia a branquitude, o cristianismo e a família cis-heteronormativa. Em contrapartida, festas, coletivos, bailes e intervenções urbanas atuam como contraespaços que desafiam essa lógica e produzem outras formas de presença e pertencimento. Palmas deve ser pensada não apenas como cidade planejada, mas como espaço de disputa entre um urbanismo que produz armários e práticas que reivindicam outras formas de direito à cidade.
Linda Brasil: desafios políticos da primeira mulher trans eleita deputada estadual por Sergipe
Sociologia política é uma justaposição epistemológica entre estes dois segmentos do conhecimento. Enquanto a Ciência política é uma diligência científica que almeja compreender os métodos e instituições políticas, a sociologia busca abranger os processos e dinâmicas sociais. Neste sentido, este estudo focaliza uma contemporânea história da sociologia no Brasil. Assim, o objetivo principal, deste trabalho, incidiu em pesquisar a política brasileira analisando as dinâmicas sociais, políticas e culturais de emergência e de variação do “fazer política” no país, por meio do tirocínio de Linda Brasil, primeira mulher trans eleita deputada estadual em um estado do nordeste brasileiro, distinguindo, avaliando e posicionando os vínculos entre “sistema político” e “sistema de alianças”, destacando seus variados desafios políticos. Realizou-se um estudo qualitativo com embasamento fenomenológico a partir de entrevista semiestruturada. À luz do embasamento teórico da Sociologia, foi efetivado o aprofundamento sobre o assunto em leituras flutuantes, seguidas de leituras dirigidas. Os dados coletados foram organizados e submetidos à análise na abordagem qualitativa: análise de discurso desenvolvida por Michel Foucault (1996).
Monstrofilia necrossexual: o desejo filial tanatológico por corpos ꜵbjetos
Seja na ficção científica, nas mitologias, seja na materialidade da estigmatização de indivíduos monstrificados, a monstruosidade sempre ocupou um lugar liminar: nem fora nem dentro, mas sempre ao alcance do humano. Dialogando com estudiosos das teorias da monstruosidade, das teorias feministas e dos pensamentos contracoloniais, busco, nas páginas que se seguem, compreender os significados dos monstros para a reiteração da humanidade do Eu, em oposição à monstruosidade dos Outros. As reflexões que aqui se seguem se voltam à investigação de uma dubiedade: ao passo que o monstro, enquanto criação humana, é constantemente perseguido por seus criadores, transformado em alvo a ser eliminado, também se percebe um desejo do humano pelo monstro, um desejo que penetra – e ultrapassa – a seara sexual. O caráter abjeto do monstro se mescla com sua objetificação; o desejo de morte contra o monstro entremeia-se ao desejo pelo monstro, de forma que seja possível pensar não em uma oposição entre objeto e abjeto, mas sim em uma qualidade ꜵbjeta, através da qual se manifesta a necrossexualidade: o desejo sexual movido pela morte, pela repugnância. A partir disso, almejo dissertar sobre a ideia de monstrofilia necrossexual: o desejo filial do humano pelo monstro que opera simultaneamente, senão a partir, do desejo tanatológico.
A transfobia e a trans-missão na experiência de um psicanalista trans
O trabalho em tela discute a transfobia na psicanálise, convidando analistas a reverem seus privilégios cisgêneros. A proposta deste ensaio é inverter a lógica do discurso hegemônico que nomeia (e patologiza) a diferença, empenhando-nos (a partir do lugar situado de um psicanalista trans) em localizar no campo das práticas psicanalíticas redes de enunciados (cis)normativos. Nosso objetivo é repensar a formação de analistas, considerando as marcas da cisnormatividade na construção epistemológica deste campo de saber. Nos empenhamos em analisar redes enunciativas que configuram discursos e práticas transfóbicas em uma experiência situada em um coletivo de psicanalistas periféricos. Acompanhar esses movimentos enunciativos é essencial para compreender como a transfobia é estruturada e sustentada por narcisismos das pequenas diferenças. Os princípios do método nesta problematização se apoiam na autoteoria, que analisa a teoria através da própria experiência. Os resultados deste ensaio sugerem possibilidades de inflexão ética e política no campo psicanalítico, a partir de uma abertura à revisão de seus princípios normativos, convocando a inscrever um saber transmasculino na (trans)formação da psicanálise, situando numa transição epistêmica.
Querendo evidenciar e desestabilizar a colonialidade da produção científica, resisto, experimento, narro e discuto minha corporificação, como entendo com Donna Haraway (1995), na construção do movimento teórico-metodológico da minha dissertação de mestrado em educação, que me envolvi pesquisando crianças e infâncias de pessoas Lésbicas, Gays, Bissexuais, Transexuais, Travestis e Intersexos (LGBTI), que intitulei de Baitolagem. Minha parcialidade como bicha e criança viada, diante do estudo, elaborou minhas curiosidades e seleções epistemológicas, como uma (po)ética da viadagem, que apresento. O babado que tensiono neste artigo, junto de teorias transfeministas, antirracistas e (contra)coloniais, é: Como a viadagem pode dar o truque em nossas pesquisas? Tendo como objetivo: Passar um cheque na colonialidade científica, por meio da Baitolagem, como (tre)jeito (possível) de enviadescer nossas pesquisas. Para isso, conto como virei Baitola desde criança, discuto como fiz ciência com ela e caminho para dar um fecho provocando mais truques (im)possíveis de/para nossas produções. Defendendo a viadagem como modo de nos relacionarmos com a produção de um conhecimento, que acontece por (po)éticas outras, devolve a imagem à dissimulação descorporificada, e colabora para dar fim à colonialidade da ciência como conhecemos e resistimos. Escrevendo para reflorestar e darmos (mais) pinta na ciência.
Um olhar para a diversidade em “Saúde LGBTQIA+: práticas de cuidado transdisciplinar”
Reconhecer a pluralidade e, por consequência, as diferenças que fazem das pessoas seres únicos é fundamental para a construção de uma sociedade mais justa e tolerante. E essa transformação social envolve, obviamente, os serviços de saúde e o atendimento às pessoas LGBTQIA+. Em Saúde LGBTQIA+: práticas de cuidado transdisciplinar, são discutidos os aspectos do cuidado à saúde integral da população LGBTQIA+, como: anamnese e exame físico; abordagem familiar; saúde sexual e reprodutiva; saúde mental; a transição de gênero; e o ensino médico. O livro trata de temas relevantes para esse grupo populacional, estabelecendo conexões com a cultura, o Direito, a Bioética e a religião.
Apresentação: Dossiê Teorias Sapatonas/Teorías Tortilleras
Ao falar de teorias sapatonas/tortilleras, estamos falando de teorias lésbicas? De feminismo? De feminismo lésbico? Ou, acaso, de um feminismo desviado e de um lesbianismo cuir? Como e onde se encontram (ou se desencontram) a teoria, o lésbico e os feminismos? E a academia, os ativismos e a produção de saberes dissidentes? É possível construir, fantasiar e disputar uma maneira sapatona/tortillera de fazer teoria? Em maio de 2024, na cidade de Córdoba, sob o abrigo que nos ofereceu a universidade pública por meio da Faculdade de Filosofia e História da Universidade Nacional de Córdoba, realizaram-se as “Primeras Jornadas de Teorías Tortilleras: Memorias, errancias y vísceras conceptuales”. As jornadas foram espaço e ocasião de conversas atravessadas pelo lésbico: conjecturas, revisões e análises de arquivo, modos de circulação do conhecimento, apostas na f(r)icção conceitual, cruzamentos com os ativismos e tantas outras formas de encarnar a teoria. Foi ali que nos conhecemos, nós que editamos este número especial que, de algum modo, dá continuidade e amplia esse encontro no qual buscamos cartografar e entrelaçar as produções acadêmicas do esquivo e disperso campo das teorias lésbicas. Pensar esse território movediço conjuga dois gestos importantes para nós: por um lado, põe em prática o desejo de mapear uma das linhas atuais da produção científica local e, por outro, se articula à aposta de fazer do “lésbico” não um lugar de reforço identitário, mas uma perspectiva epistemológica crítica capaz de produzir saberes situados no âmbito da(s) academia(s) sudaca(s) e em um diálogo fértil e complexo com os movimentos sociais. Teorias tortilleras, teorias sapatonas, então, como promessa em ato de outras figurações possíveis, como articulação coletiva da prática teórica. Partimos, portanto, de um histórico de autoras que remete aos anos de 1970 e à segunda onda do feminismo.
Este artigo apresenta o Protocolo Ético da Rede Arandu, uma proposta feminista e descolonial para pesquisas colaborativas com povos indígenas LGBTQIAPN+. Argumentamos que a superação do extrativismo acadêmico exige diretrizes éticas que geram uma reconfiguração radical das relações entre pesquisadoras e comunidades, baseada em reciprocidade, escuta ativa e compromisso político. Metodologicamente, o protocolo foi elaborado por meio de oficinas participativas com pesquisadoras indígenas e não indígenas, integrando críticas pós-coloniais, epistemologias feministas e escutando sugestões de representantes do movimento indígena. O artigo está estruturado em três seções: (1) uma reflexão metodológica sobre o processo de construção do protocolo ético, destacando os fundamentos teóricos, políticos e epistêmicos que o informam, ancorados nos argumentos de Janyst & Ball, Linda Tuhiwai Smith, María Lugones e Rita Segato; (2) uma apresentação analítica do conteúdo do protocolo, discutindo seus princípios, eixos estruturantes e orientações práticas, como consentimento contínuo e devolutiva estratégica; (3) um debate sobre as contribuições da iniciativa para investigações acadêmicas e os desafios que se impõem à consolidação de uma ética pautada na justiça social. Concluímos que o protocolo não é somente um instrumento metodológico, mas um dispositivo político que vincula a produção de conhecimento às lutas por justiça ontoepistêmica, redefinindo o sentido da pesquisa como prática coletiva, situada e engajada.
ética em pesquisa; decolonialidade; povos indígenas; interseccionalidade; LGBTQIAPN+.
Desvios, errâncias e desordens criadoras no Vale das Ninfas
O artigo examina memórias, práticas discursivas e processos de subjetivação que se articulam no Vale das Ninfas, território LGBTQIA+ localizado na região central do Recife. Compreendido como um currículo arruaceiro – relacional, instável e performativo –, o Vale constitui-se nas ruas, festas, boates e encontros, em meio a disputas simbólicas onde saberes se corporificam em afetos e gestos de subversão. Dialogando com teorias pós-estruturalistas, propõe-se uma abordagem investigativa fundamentada na experiência sensível, atenta às fabulações coletivas, às zonas de ininteligibilidade e à emergência de conhecimentos não domesticados. A imaginação é mobilizada como estratégia ontológica e política, enquanto o fracasso é assumido como estética e ética queer. O texto defende uma concepção de pesquisa como prática situada e implicada, comprometida com a invenção de outros modos de existir e com a desestabilização dos dispositivos normativos de controle e regulação dos saberes.
Currículo. Subjetividade. Gênero. Sexualidade. Pesquisa.
Ser trancista como prática social e a interseccionalidade como método de pesquisa:
A presente pesquisa visa apresentar o caminho metodológico construído em um processo de doutoramento, tendo o feminismo negro interseccional como aporte teórico condutor. Esta escrita emerge como uma tentativa de engendrar e defrontar os limites e os percalços de uma pesquisa qualitativa na Psicologia social. Neste artigo, buscamos refletir sobre a construção da interseccionalidade como prática social, teoria e método no Brasil, tomando como objeto de análise alguns registros históricos que evidenciam o trabalho das mulheres negras trancistas no país, em diálogo com as teorizações de Lélia Gonzalez, Patrícia Hill Collins e outras intelectuais do campo acadêmico. A Trança feita neste texto propõe a construção de um alinhamento entre teoria e prática social crítica no que tange à epistemologia feminista negra brasileira. Como resultado dessa pesquisa, encontramos, nos fios da interseccionalidade, pontos de convergência entre teorizações acadêmicas e o trabalho de mulheres negras trancistas, bem como a compreensão do poder epistêmico, da sensibilidade analítica e o uso da metáfora, da heurística e da concepção paradigmática como estratégias metodológicas de um fazer-pesquisa interseccional.
Tranças; Trancistas; Feminismo Negro; Interseccionalidade; Psicologia Social
(Po)éticas de uma pesquisa em educação e arte:
Irmãs de pesquisa, irmãs de guerrilha, de um mundo em ebulição. Como constituir um referencial teórico para uma pesquisa em um universo acadêmico que segue sustentado por um CIStema cisheteronormativo? À esta interrogação, nos colocamos a provocar e sacudir os modos como fomos ensinadas a produzir uma pesquisa e apresentamos as irmãs com quem escolhemos estar à mesa para produzir uma pesquisa que intenta sustentar uma escrita acadêmica que cure as feridas do trauma colonial que nos foi imposto bem antes de nossas existências. Para tanto, lançamos mão da beleza e da intencionalidade como pressupostos para a construção teórica de uma pesquisa, trazendo à cena a imagem das irmãs que nos acompanham, que permitem que existamos para além das outrezições que nos são impostas. Assim, assume-se uma política de escrita transfeminista, sustentada em um posicionamento ético-estético-político com a intimidade e a beleza que, por sua vez, sustenta um outro modo de pesquisar em educação. Desta maneira, lançamos mão de uma metodologia híbrida e ensaística e, inspiradas em Saidiya Hartman (2022), compomos o trabalho acadêmico a partir do belo de vidas negras, travestis, trans e lésbicas que em suas vidas rebeldes e radicais nos permitem o exercício de elaboração de objetos teórico-artísticos, como um caderno que é ao mesmo tempo pesquisa, belo, (po)ético, artístico e uma tecnologia de costura para uma produção de conhecimento implicada com a diversidade em sua radicalidade e com o diálogo entre educação e arte.
Escrita acadêmica. Cura. (Po)éticas de pesquisa. Educação.
O presente estudo reflete sobre a importância da cabaça como elemento central nas manifestações culturais amefricanas, com ênfase na Capoeira Angola, a partir do olhar do feminismo angoleiro conceituado por Rosângela Araújo (Mestra Janja). A análise fundamenta-se na experiência de dois artistas pretos, no contexto da pós-graduação em educação, que destacam a interculturalidade e as tradições afromeríndias como influências determinantes em suas práticas e saberes. Diante disso, enfatiza-se a corp[a]o como suporte de memórias e resistência cultural, reconhecendo a corporeidade negra, sobretudo feminina, como fundamental na construção de narrativas emancipadoras. A cabaça, enquanto símbolo de ancestralidade, circularidade e potência, é reinterpretada no feminismo angoleiro como uma metáfora do corpo feminino, desafiando a objetificação e afirmando sua centralidade na cultura de resistência. Além disso, o estudo discute a cabaça como caixa de ressonância do berimbau, essência na amplificação sonora da capoeira e na preservação da ginga contra o apagamento cultural, promovendo uma reconfiguração do protagonismo da feminilidade na narrativa cultural afro-brasileira. Como símbolo de resistência, identidade e circularidade, a cabaça assume, na perspectiva do feminismo angoleiro, o papel de instrumento para reafirmar a centralidade das mulheres pretas na cultura popular, na história e na luta por justiça social questionando a parceria de outros grupos étnicos-sociais, sobretudo os homens. Por fim, o artigo propõe uma articulação entre corp[a]o, cabaça e Capoeira Angola, evidenciando a importância da memória, das tradições e do protagonismo feminino na consolidação da identidade afro-brasileira na contemporaneidade. Ao estabelecer essas conexões, busca-se aprofundar o entendimento sobre as relações entre cultura, resistência, gênero e saberes ancestrais, contribuindo para a valorização de práticas amefricanas e para a desconstrução de narrativas limitadoras que marginalizam as mulheres pretas na história e na cultura.
Para pensar o corpo nas políticas de currículo
O presente artigo tem como tema central a crítica ao moralismo acadêmico que objetifica o corpo, reduzindo-o e perpetuando um fetiche colonizador. Os objetivos são disseminar a alegria e a espontaneidade na produção da corporeidade nas políticas de currículo, desafiando a hegemonia e o "Cistema" que teme a mutabilidade, além de propor um corpo performativo capaz de criar espaço-tempo e ampliar as condições e possibilidades de vivibilidade. A intenção não é atacar, mas produzir entendimentos sobre a forma como discursos de ódio são operados e seus efeitos, buscando operar ideias de hospitalidade sem contra-atacar e sim disseminar sentidos que promovam a abertura à alteridade. Embora o texto não detalhe uma metodologia formal de pesquisa, ele se estrutura como uma análise teórica e ensaística. Apontamos para a prevalência de um puritanismo acadêmico que cerceia vivibilidades outras e que o "Cistema" instrumentaliza a difamação para criar uma falsa noção de limpeza. As monstruosidades incomodam a hegemonia por exporem a mutabilidade, enquanto a espontaneidade e a alegria são pensamentos abertos e dinâmicos, que a estrutura política tem dificuldade de ordenar. A análise revela que as políticas educacionais, ao evitarem os emaranhados dos corpos sensoriais, tentam afirmar um corpo estável e uma política unificada. O artigo defende que a prática não é oposta à reflexão teórica e que os pesquisadores têm a tarefa urgente de deseducar-se do cânone limitador para ampliar os horizontes de possibilidades. O corpo é visto como uma territorialidade contraditória que nos convida a experienciar outro tipo de comunidade, onde o si mesmo só existe na relacionalidade. A aposta é na performatividade e na abertura à alteridade, valorizando o afeto e a espontaneidade para uma educação que acolha a vulnerabilidade constitutiva de toda subjetividade como resposta à alteridade.
Virginia Maria Moreira Franco Starling Luiz Barcellos
MARICAS, COLAS Y VIADOS (DES)FAZENDO TEOLOGIAS:
Este artigo apresenta resultados parciais de uma pesquisa de doutorado sobre narrativas de homens cristãos de sexualidades dissidentes no Brasil, Argentina e Chile, situando-as nas disputas educacionais sobre gênero e sexualidade na América Latina. Analisa discursivamente como essas narrativas articulam teologia e pedagogia na produção de práticas teopedagógicas que tensionam sentidos hegemônicos sobre a homossexualidade no cristianismo. De abordagem qualitativa, baseia-se em entrevistas semiestruturadas e é orientado pela Teoria Política do Discurso, em diálogo com a teologia queer. Parte-se da ideia de que a noção de homossexualidade como pecado contribui para a sedimentação de discursos sobre gênero e sexualidade nas disputas político-sociais. As narrativas evidenciam a emergência de teopedagogias de(s)viadas que, ao articular fé e desejo, rompem com a gramática do pecado e reinscrevem a dissidência sexual como espaço de revelação teológica e resistência pedagógica na América Latina.
Teopedagogia; Desvio; Subjetividades dissidentes; Teoria Política do Discurso; Cristianismo e sexualidade
Vivências de segurança alimentar e nutricional de mulheres trans
O trabalho tratou de uma pesquisa de mestrado com foco na insegurança alimentar entre a população trans e não binária. A sexualidade, parte essencial da experiência humana, é influenciada por fatores sociais, culturais e políticos. Estudos indicam que a população trans e não binária, ainda invisibilizada, enfrenta desafios específicos que contribuem para altos níveis de insegurança alimentar. Além disso, a população LGBTI+ em geral apresenta altas taxas de doenças mentais e abuso de substâncias, devido à discriminação e à falta de acesso a cuidados de saúde adequados. O objetivo do estudo foi compreender as vivências de pessoas trans em relação à insegurança alimentar. Para isso, foi realizada uma pesquisa de corte transversal com abordagem qualitativa, utilizando a técnica de histórias de vida e análise de conteúdo de Queiroz (1987). A amostra foi composta por 8 mulheres trans residentes no Distrito Federal, atendidas no Centro de Referência Especializado de Assistência Social da Diversidade (CREASD). Os resultados foram organizados em três temáticas: "O Ato de Cozinhar e Comensalidade", "Insegurança Alimentar e suas Dificuldades", "Desafios e Soluções das Mulheres Trans" e “Afetividade Com A Comida”. A análise das narrativas revelou que a alimentação vai além da necessidade biológica, refletindo aspectos tradicionais e memórias afetivas. Por fim, a insegurança alimentar, frequentemente associada à falta de suporte familiar e à discriminação, destacou a urgência de políticas públicas mais inclusivas, que considerem as especificidades da população trans para enfrentar efetivamente a insegurança alimentar.
Este ensaio propõe pensar a sala de aula como uma roda, lugar de troca, vulnerabilidade e construção coletiva do conhecimento. Partindo de uma memória de infância na qual eu, ainda criança, brincava de ser professor, a narrativa se entrelaça a experiências pedagógicas vividas em disciplinas sobre estudos de gênero e raça em perspectiva interseccional lecionadas em universidades brasileiras nos últimos anos. A metáfora da ginga - emprestada da capoeira - é central para compreender o modo como o ensino pode ser lúdico, político, afetivo e ético, abrindo espaço para o corpo, a emoção e a escuta. Inspirado por autores como bell hooks, Paulo Freire, Wilson Barbosa, Gilles Deleuze e Emmanuel Lévinas, o texto defende a organização da sala em formato de roda como prática descentralizadora do poder, legitimadora da experiência vivida como modo de conhecer, e como forma de construir comunidades de aprendizagem diante do Outro que nos interpela. Através de relatos de aula, especialmente sobre as discussões em torno das masculinidades e da diferença, argumento que o conhecimento pode ser construído a partir da escuta atenta, do silêncio eloquente e do enfrentamento das tensões. A roda torna-se, assim, um espaço sagrado de convivência com o Outro, onde a ginga é necessária para lidar com conflitos, afetos e saberes diversos. Com este ensaio, proponho pensar a ginga como uma ferramenta epistêmica e pedagógica que nos leva a compreender que ensinar e aprender em roda exige presença de corpo inteiro e disposição para se afetar, habitar a vulnerabilidade e construir, em comunidade, um conhecimento em constante movimento.
Este artigo nasce do desejo de criar espaços de visibilidade e dizibilidade para bixas-indígenas-sapatonas-travestis na pesquisa em Saúde Coletiva. A partir de uma perspectiva situada em vivências e epistemologias das margens, questionamos os discursos hegemônicos que sustentam a cisheteronormatividade, o racismo e a colonialidade nos processos de formação e cuidado em saúde. Nossas vivências e inquietações emergem de nossa atuação como pesquisadoras/es no estudo multicêntrico “Práticas e saberes que vêm das margens: encontros e desencontros com a atenção e a formação em saúde”, financiado pelo CNPq, que analisa junto a pessoas LGBTQIAPNb+, indígenas e viventes de rua as práticas e saberes de cuidado, no território, em movimentos de resistência, no e para além do SUS. Por meio da cartografia e da pesquisa-interferência, reconhecemos que nossos corpos e histórias produzem uma ciência encarnada no terreiro, na rua e na clínica ampliada. Interessa-nos repensar as bases epistemológicas e ontológicas no campo da Saúde Coletiva em que persistem os saberes hegemônicos. O texto produz, portanto, pistas cartográficas, nas encruzilhadas na pesquisa, a partir da confluência de saberes decolonias e contra-coloniais como modos para dar fim à pesquisa como conhecemos, que incorre na tradução como captura colonial do pensamento.
Lésbicas até no fim do mundo: uma proposta para a composição de novos imaginários
O presente artigo visa discutir as complexidades que atravessam as escolhas composicionais de textos literários considerando perspectivas da dissidência de gênero, da decolonialidade e da ecologia. A partir das ideias de dysphoria mundi, de Preciado (2023), fracasso queer, de Halberstam (2024), pensamento straight, de Wittig (2022) e as cripstemologias, de Greiner (2023), procura-se mostrar como escolhas narrativas e composição de personagens gênero dissidentes, racializadas e ou doentes, colaboram na composição de imaginários de mundos possíveis e de fins de mundo possíveis e na quebra de expectativas normativas. Essas imagens produzidas nas narrativas servem de repertório e de dispositivo não apenas para lidar com o presente, seja no campo teórico ou da crítica, seja no campo lúdico, em que a pessoa leitora frui das descobertas na leitura, mas também cria possibilidades de novas imaginações, potencialmente alargando o espaço de existência de pessoas oprimidas pelas normas sociais e pelos discursos normativos. As narrativas ficcionais que exemplifica os casos são A extinção das abelhas (2021) e Amora (2015).
O ativismo gordo é um movimento que vem sendo ampliado dentro de vários espaços da sociedade, produzindo saberes engordurados e potentes sobre as imensidões de seus corpos. Neste artigo, utilizamos como base epistemológica o feminismo decolonial, analisando os movimentos gordos a partir da ferramenta teórico-metodológica sendo a Interseccionalidade. Desta forma, o objetivo deste estudo é analisar a presença do Ativismo Gordo na América Latina e compreender como suas contribuições reverberam nas produções dos estudos sobre as corporalidades gordas no contexto brasileiro. Com isso, atentamos para a importância das pesquisadoras e ativistas gordas brasileiras localizarem a luta gorda a partir do sul, considerando as especificidades desses territórios, as diversidades corporais e étnico-raciais que formam Abya Ayla.
A dança da solidão na escola: entre a (in)visibilidade de saberes e as resistências solidárias de sujeitos sexuais dissidentes
Este artigo é fruto de uma pesquisa participante (auto)biográfica cujo objetivo consistiu em desvelar experiências de solidão/solidariedade de sujeitos sexuais dissidentes na escola. Considerando que a estratificação sexual sustenta uma solidão epistêmica que visa encobrir saberes e modos próprios de ser e de ler o mundo tecidos por sujeitos sexuais dissidentes. A metodologia se fundamenta na perspectiva latino-americana da pesquisa participante e nos princípios teórico-metodológicos da Educação Popular e do legado de Paulo Freire, que buscam construir conhecimentos em diálogo com os sujeitos participantes da investigação. Assim, por meio de entrevistas, foram produzidas narrativas de cinco pessoas imersas no contexto escolar: duas estudantes, duas professoras e a do próprio pesquisador, que também é professor. A análise das entrevistas culminou na elaboração de quatro eixos temáticos, quais sejam: A escola como política de silenciamento, O armário LGBTQIA+ como dispositivo de invisibilidade, Amizades como trincheiras e Representatividade como projeto de futuro. Estes eixos temáticos não apenas descrevem experiências vividas, mas interpelam estruturas normativas responsáveis pela produção da solidão, ao mesmo tempo em que evidenciam práticas de solidariedade como formas de resistência. Conclui-se que a solidão é fabricada, incentivada e administrada por uma lógica que transforma a vida em performance de autossuficiência, isolando corpos dissidentes e esvaziando os espaços de pertencimento. Assim, a política da solidão emerge como sintoma e estratégia de um sistema que se sustenta pelo esfacelamento do comum e pela propagação de uma visão fatalista da realidade. A solidariedade e a pronúncia coletiva de mundo destacam-se como possibilidades viáveis para fazer o enfrentamento a essa política da solidão.
A arte sapatão no Brasil: fios e desvios
Do apagamento de identidades, passando por livros censurados e a negação de espaços no mundo das artes plásticas até as instalações visuais urbanas vibrantes e performances nas ruas, foi muito chão, ou melhor, muita estrada. Observa-se, nesse momento, a urgência em pesquisar e catalogar as práticas atuais e as atualizadas das artes lésbicas, como as performances poéticas dissidentes, o novo carnaval de rua, as artes visuais urbanas e todas as potências ainda nascentes, para visibilizá-las também no ambiente acadêmico e para que não sejam esquecidas. Esse artigo pretende traçar um panorama da produção artístico-cultural das artistas sapatonas brasileiras nas últimas três décadas, tendo como foco a literatura, as artes visuais e sua participação no carnaval de rua. Trata-se especificamente de um recorte do trabalho de artistas que apresentem, em suas obras, temáticas lésbicas, caminhoneiras e sapatônicas. A arte sapatão, ampliada, coletiva e fortalecida pelas experiências e trocas entre suas protagonistas, desenha hoje seu próprio caminho e escreve seu destino, colocando seu nome onde quer que deseje estar. A explosão das artes de rua nas últimas décadas vem apenas confirmar essa história e enriquecer o cenário artístico sapatão que segue abrindo estradas e viajando no sonho de um mundo mais justo, sensível e inclusivo.
Resistência feminista: antifascismo e heterodissidência. O arquivo Ocampo como arquivo do presente
A partir da leitura de uma parte do arquivo de Victoria Ocampo (sua correspondência, seus Testemunhos e certas intervenções na revista Sur compreendidas no período anterior à década de cinquenta), propõe-se a possibilidade de que o feminismo na Argentina, especialmente em sua vertente heterodissidente, tenha tido, historicamente, como condição ética (e inclusive, ontológica) ser antifascista. As hipóteses centrais que percorrem o texto insistem – com o fim de pensar o presente – em que o feminismo da escritora e gestora cultural argentina, Victoria Ocampo, influenciou todos os aspectos de sua vida, incluindo seu trabalho como ensaísta e como diretora da revista Sur, e se construiu como uma identidade fortemente antipatriarcal que teve por condição um antifascismo com matizes antirracistas e que se sustentou sobre uma rede transnacional de mulheres sexualmente dissidentes entre as quais se destacaram: a advogada espanhola Victoria Kent, a pedagoga e filósofa basca María de Maeztu, a poeta chilena Gabriela Mistral e a livreira francesa Adrienne Monnier.
Des/encaixes cuir do velcro: corpos, imagens e cinemas em fricção
Este artigo propõe o velcro como conceito teórico-metodológico, ancorado em experiências sapatão e cuir, que opera por meio de fricções, desencaixes e aproximações materiais entre imagens, corpos e desejos. Inspirado pela crítica feminista e queer, o velcro não visa à adesão permanente, mas a um movimento dinâmico de colagem e descolagem, evocando tensões, afetos e resistências. O vídeo ensaio emerge como prática fundamental nessa proposta, permitindo uma intervenção direta na matéria fílmica e materializando uma pesquisa encarnada e implicada. Como método, o velcro mobiliza tanto a hipermemória cinéfila – repertórios canônicos e referências conscientes – quanto a hipomemória do desejo – rastros afetivos e lembranças involuntárias. Essa dupla operação constrói um arquivo afetivo-político que desafia as normas da análise fílmica tradicional, recusando a pretensa objetividade e neutralidade crítica. Ao reconfigurar o cinema a partir do desejo sapatão, o velcro não busca estabilizar identidades ou métodos, mas propor um movimento contínuo de invenção, inventariação e intervenção. Sua potência reside justamente na capacidade de desorganizar narrativas hegemônicas, atritar categorias fixas e recontar a história do cinema a partir de perspectivas marginais. Trata-se de uma crítica porosa, que se faz no contato, no ruído e na diferença – uma metodologia que não fixa, mas abre fissuras para novos modos de ver, sentir e pensar o cinema.